Éditeur, illustrateur, typographe, graveur, traducteur, journaliste... Véritable homme-orchestre, Maximilien Vox (1894-1974) a fait du livre et de l'imprimé la grande affaire de sa vie. Sa virtuosité et sa curiosité, à nul autre pareil, le place parmi les grandes figures des arts graphiques et de l'édition.
Si tous les amateurs connaissent le nom de Vox pour la classification des caractères typographiques qui porte son nom, si certains l'associent aux Rencontres de Lure qu'il a fondées et où défile depuis 1952 la fine fleur du métier - Excoffon, Knapp, Frutiger, Massin, Carson, Scher, Robial et tant d'autres -, beaucoup ne mesurent pas l'ampleur de son oeuvre. Dans ses mémoires, restés jusqu'ici inédits, il revient sur cinquante ans d'édition, de créations visuelle et typographique, sur les grands moments de sa vie, comme la résistance et la libération de Paris, mais aussi sur ses rencontres dans les milieux très divers qu'il a fréquentés. Au fil de ses souvenirs se dessinent tout un monde littéraire et artistique, peuplé de ceux qu'il nomme ses « gourous » : Bernard Grasset, René Barjavel, Charles Peignot, Paul Iribe, Jean Giono, Blaise Cendrars, Stanley Morison...
Comme Maximilien Vox était aussi un théoricien de la lettre et du graphisme, nous avons enrichi ses mémoires de ses textes les plus remarquables, dans lesquels se mêlent esprit facétieux et immense érudition. Une iconographie exceptionnelle, parmi laquelle figurent des raretés, courent tout au long de ce joyau éditorial qui ravira les amoureux de la lettre, des arts graphiques et du livre. Lire la suite Fermer

Écoutez les histoires de vos héros préférés en toute sécurité avec le casque de MAX, la boîte à histoires.
- Volume limité à 85 dB max pour protéger l'audition des enfants
- « Jack-duo » qui permet de brancher un 2e casque en toute simplicité !
- Résistant
- Réglable et pliable
- Hypoallergénique
Des autocollants pour personnaliser son casque.

Offrez une nouvelle histoire de Chien Pourri et sa bande !
Pauvre Chien Pourri, il ne comprend rien... mais aujourd'hui, les choses vont changer, il va à l'école !
Et collectionnez 5 cartes de votre héros préféré et de son acolyte, Chaplapla !

Offrez 5 histoires de Pop, le dinosaure multicolore :

- Pop à la ferme

- Pop et la baguette magique

- Pop et le grand méchant loup

- Pop voyage au pays du dodo

- Un automne avec Pop

et collectionnez 5 cartes de votre héros préféré et ses amis.

Découvrez le futur de la création artistique avec un livre qui explore l'univers des images générées par les IA telles que Midjourney, Canva et Adobe Firefly. Plongez dans un monde où l'intelligence artificielle devient artiste grâce à cet ouvrage sur la magie de la création d'images automatisées Décryptez les algorithmes et les techniques qui transforment les idées en chefs-d'oeuvre visuels grâce à notre livre sur la création d'images par les intelligences artificielles.

Conçu à l'origine pour les architectes et les designers, SketchUp est un logiciel de dessin en 3D simple, rapide et intuitif.
Au fil de ce guide, vous apprendrez par la pratique les fonctions essentielles de SketchUp ; qui y sont expliquées à l'aide d'exemples et d'exercices concrets couvrant une grande variété d'utilisations :
L'installation et la présentation de SketchUp.
Les outils de base de dessin, de construction et de modification.
Le placement des matières colorées et texturées.
L'utilisation des groupes et des composants.
Le géopositionnement et l'orientation du modèle.
L'importation de plans CAO (au format DWG) et la production d'images animées.
La modélisation étape par étape d'une villa, de l'enveloppe extérieure jusqu'à l'aménagement du jardin et des espaces intérieurs en passant par la création de meubles.

Entièrement revue et mise à jour, cette 5e édition présente les dernières évolutions de SketchUp.
La quasi-totalité des exercices présentés sont réalisables avec la version gratuite de SketchUp. Lire la suite Fermer

Un livre indispensable pour maîtriser la nouvelle version du logiciel d'imagerie le plus puissant au monde !

Photoshop CC (Creative Cloud) est la nouvelle version du logiciel de création graphique le plus connu et le plus complet du moment. Artiste en herbe ou professionnel de la création graphique, Photoshop CC pour les Nuls vous apprendra toutes les techniques pour exploiter à fond les nouvelles fonctionnalités de ce logiciel exceptionnel.

Cette nouvelle version regorge de nouveautés et propose surtout une toute nouvelle interface qui risque de dérouter les habitués des versions antérieures.

Vous avez envie de devenir podcasteur ou podcasteuse, amis vous ne savez pas par où commencer ? Grâce à ce livre vous n'aurez plus d'excuses pour vous lancer !
Le podcast est un format audio nouvelle tendance qui offre une grande diversité ainsi que de nombreuses opportunités. Média intime ne nécessitant pas une attention exclusive - au contraire des réseaux sociaux, de la vidéo, d'un livre, d'un journal ou d'un magazine -, le podcast peut être écouté partout. Et aujourd'hui, il y en a pour tous les goûts ! Ajoutons qu'il est aussi moins coûteux et plus facile à produire qu'une vidéo. Voici toutes les raisons pour lesquelles il séduit plus que jamais !
Mélanie Seynat, créatrice de podcast, est aguerrie à ce format ! Dans son ouvrage, elle livre toutes les clés pour cerner le monde du podcast, envisager le sien, imaginer son contenu, maîtriser les bonnes techniques et la communication avant de considérer sa monétisation. Si devenir podcasteur.euse vous donne envie, grâce à ce livre, vous saurez tout pour vous lancer ! Lire la suite Fermer

Le guide complet pour apprendre à dessiner et à peindre avec un iPad !
Découvrez dans cet ouvrage toutes les astuces pour créer des illustrations et des oeuvres d'art aussi originales qu'impressionnantes avec l'application de dessin de votre choix, et plus particulièrement Procreate.
Des projets expliqués pas à pas vous guident à travers chaque nouveau sujet, avec de nombreuses astuces et techniques.
Réalisez plantes, fleurs et animaux, puis passez au dessin de personnages et de scènes plus complexes, tout en maîtrisant des éléments techniques clés, tels que les calques, les masques ouencore les pinceaux.
L'art numérique sur tablette n'aura plus de secret pour vous !

La plus importante des chorégraphes contemporaines au travail. Vue par le dramaturge et la photographe de son théâtre.

Ce troisième carnet, Blasons, aborde la thématique de l'héraldique, la science des blasons. Les armoiries peuvent être considérées comme les ancêtres de ce que nous appelons aujourd'hui les identités visuelles. Appliquées sur des drapeaux, des boucliers, des bâtiments, elles permettaient d'identifier des familles, des individus, des villes, des institutions, etc. Leur élaboration était soumise à des règles très précises (emploi des couleurs, formes, motifs, etc.) et certaines pouvaient se lire comme des rébus.
Ce carnet propose une série de formes typiques de blasons, à compléter à sa guise.
Les carnets à jouer forment une collection de carnets de notes, de dessins et de jeux graphiques. À travers des propositions simples (points à relier, grilles à colorier, etc.), ils abordent des thématiques propres au design graphique, dans la lignée du Cahier d'exploration graphique dont ils constituent des prolongements directs : de l'exercice unique, onxpasse à la série, à la variation. Ces carnets permettent d'explorer les jeux plus en profondeur, d'essayer, tester, rater pour mieux recommencer. Lire la suite Fermer

Entrez de plain-pied dans la révolution 3D !
Nouvelle édition à jour.

L'impression 3D est destinée à court terme à envahir de nombreux domaines de notre vie de tous les jours. Avec une imprimante 3D, nous pouvons dès aujourd'hui créer des objets familiers ou des prothèses destinées aux grands blessés.

Ce livre fait le tour des 3 grandes technologies d'impression 3D disponibles à ce jour. Nous verrons également les différents matériaux utilisables pour l'impression tridimensionnelle : le plastique, la cire, le métal, le plâtre...

Une partie importante du livre traite des différents logiciels de modélisation disponibles aujourd'hui sur le marché.

SketchUp Pro est un logiciel de modélisation 3D qui offre une grande intuitivité pour concevoir, documenter et communiquer des idées en 3D. Il concerne les domaines de l'architecture, les intérieurs commerciaux, les métiers de la construction, de l'aménagement d'intérieur, de cuisines et de salles de bain, d'aménagements urbains et paysagers, les conceptions industrielles, l'impression 3D, le travail du bois, la décoration...
Cet ouvrage est destiné à un large public de dessinateurs, décorateurs, agenceurs, designers, paysagistes, urbanistes, projeteurs, ingénieurs et architectes qui souhaitent se former à SketchUp.
Il présente les fonctionnalités essentielles pour maîtriser cette application de modélisation et acquérir les bonnes pratiques pour une utilisation optimale. L'intégration de plusieurs projets professionnels permet au lecteur de mettre en pratique au fil des chapitres les connaissances acquises avec méthode.
L'introduction aborde les domaines d'activité concernés, donne une description générale de SketchUp et indique la configuration système requise.
Les premiers chapitres s'intéressent plus particulièrement à la description de l'interface, aux outils de dessin et de modélisation. Ils abordent également la structuration du modèle, la gestion des bibliothèques, des composants et groupes, l'utilisation des composants dynamiques, la gestion des matières, la géolocalisation du modèle.
Les chapitres suivants s'attardent sur tous les concepts qui traitent de la visibilité des objets, l'organisation du modèle, la gestion des ombres, des styles, la création d'une visite virtuelle. Ils détaillent également les plans de section, l'application du brouillard, la gestion des scènes, la génération de rapport, l'insertion d'un projet dans son environnement et la gestion des extensions (plug-in).
Enfin, vous sont présentées toutes les fonctionnalités permettant de gérer, configurer et présenter vos projets avec Layout. Ce chapitre détaille la création et la gestion des pages, des annotations, des calques, des dessins à l'échelle, des bibliothèques.
Les fichiers nécessaires à la réalisation des exercices sont disponibles en téléchargement sur le site des Éditions ENI, www.editions-eni.fr. Lire la suite Fermer

En graphisme, erreurs techniques et fautes de goût ne pardonnent pas ! Le succès d'un graphiste dépend bien sûr de son talent, mais aussi de sa capacité à déjouer les pièges et à surmonter les difficultés...
Véritable boîte à outils au quotidien, cet ouvrage s'adresse au graphiste, débutant ou confirmé, ainsi qu'à toute personne impliquée dans un projet de création graphique (éditeur, journaliste, chargé de communication, imprimeur, etc.). Il énonce les 365 lois essentielles du design graphique, ou tout ce qu'il faut faire - et surtout ne pas faire - pour réussir ses projets, atteindre ses objectifs et satisfaire ses clients, sans être à côté de la plaque !
Typographie, couleur, illustration, mise en page, communication visuelle, relations clients, retouche, épreuvage, production, impression... Les étapes et les sujets clés du design graphique y sont décryptés, illustrés et commentés avec humour et rigueur par quatre spécialistes aguerris qui livrent ici leurs meilleurs conseils, astuces et recommandations. Lire la suite Fermer

Cette somme, de près de 600 pages et de 2000 illustrations retrace le parcours du graphiste François Miehe débuté en 1970 en fondant avec Pierre Bernard et Gérard Paris-Clavel le collectif Grapus et poursuivi au sein de l'Atelier François Miehe & Cie.

Vous débutez en montage et vous voulez progresser ? Vous vous posez sans doute de très nombreuses questions : À quoi servent ces énigmatiques codec, timeline et chutier dont j'entends le plus grand bien ? Comment ajuster la durée des plans ? Ajouter des sous-titres et animer un générique ? Synchroniser des dialogues ? Nettoyer la bande-son du souffle, des plops et autres parasites ? Corriger un plan surexposé ? Appliquer un étalonnage correctif et créatif aux séquences ? Encoder pour la projection en salle de cinéma ?
Des notions fondamentales du montage à la pratique avec les outils essentiels des principaux logiciels du marché (Adobe Premiere Pro et Elements, DaVinci Resolve de Blackmagic, Pinnacle Studio, Magix Vidéo Deluxe...), cet ouvrage répond à vos questions en 58 leçons synthétiques. Vous y découvrirez tout ce que vous devez savoir afin de faire face à chaque étape de la création d'un film.
Avec plus de 200 illustrations pas à pas, ce livre ouvre la voie du montage image et son au débutant qui désire maîtriser son flux de production de création audiovisuelle Lire la suite Fermer

Créer et développer une activité de graphiste indépendant est un parcours du combattant... Au milieu de la jungle des statuts administratifs et des codes légaux, des on-dit plus ou moins fiables et autres mythes ou incompréhensions entourant le métier, le graphiste, en plus des qualités créatives et techniques inhérentes à la profession, devra compter sur une documentation complète et une solide expérience pour devenir un chef d'entreprise accompli. Écrit par un graphiste indépendant assisté par un photographe indépendant, tous deux ancrés dans les réalités d'une vie de free-lance, ce livre de référence est bien plus qu'un simple guide des procédures et formalités rythmant le quotidien d'un graphiste à son compte : il offre aussi et surtout une méthode et un point de vue sur le métier. La pratique de l'activité y est abordée dans tous ses aspects, à travers les questions qu'elle suscite et les réponses les plus efficaces et éprouvées à y apporter. Cette 7e édition est à jour de toutes les dernières réformes fiscales et sociales des deux années écoulées (micro-entrepreneurs, évolution du régime des auteurs, prélèvement à la source...) à connaître impérativement pour gérer au mieux son activité.. Statuts et démarches Droit d'auteur Aspects commerciaux Pratiques à l'épreuve Lire la suite Fermer

Aujourd'hui, réaliser un film est moins coûteux qu'auparavant, puisqu'il suffit parfois d'un smartphone pour filmer et d'un ordinateur pour monter les séquences. Ce guide pratique et très illustré vous donne toutes les recettes pour réussir votre film en partant de zéro. Ou comment transformer une bonne idée de départ en un vrai film, de l'écriture du scénario au montage et à la diffusion, en passant par les principaux plans et mouvements de caméra et la constitution de votre équipe de tournage.

Écrire un livre sur le motion design, ce n'est pas écrire un simple manuel technique. Le métier de motion designer ne se limite pas à la maîtrise des outils : il demande d'être à la fois technicien, créatif et de puiser dans sa propre sensibilité. Ici, chaque projet devient un espace d'expression où technique et inspiration personnelle se rencontrent.
L'objectif de ce livre est repositionner le motion design comme un moyen d'expression personnelle et un art de raconter des histoires. Il vise à aider les motion designers, qu'ils soient débutants ou expérimentés, à développer leur propre style, à mieux comprendre l'intention derrière chaque mouvement et à transformer chaque projet en une aventure créative. Il s'adresse aux étudiants, autodidactes et designers débutants souhaitant se lancer mais également aux professionnels confirmés cherchant à explorer une approche plus créative ainsi qu'aux enseignants et formateurs en design graphique, animation et communication visuelle à la recherche de ressources pédagogiques.
Au fil des chapitres, vous serez guidé à travers un parcours progressif, bien au-delà des simples compétences techniques. L'objectif ? Vous aider à développer votre propre style, à affiner votre voix en tant que créatif.
Dès les premières pages, vous explorerez ce que signifie être motion designer aujourd'hui et comment tracer votre propre chemin. Vous apprendrez à décoder un brief, à dénicher la bonne idée et à concrétiser votre vision avec des storyboards et des animatics. Imaginez-vous concevant des éléments graphiques dynamiques, animant vos idées pour leur donner vie et intégrant le son pour sublimer vos créations !
Et ce n'est pas tout ! Vous plongerez dans les étapes finales de production tout en explorant les nouvelles perspectives de ce métier dans un monde en pleine mutation. À chaque étape, vous trouverez des conseils pratiques, des exercices concrets et des questions réflexives pour pousser plus loin votre compréhension.
Alors, êtes-vous prêt à transformer le doute en confiance, le flou en flow, et à faire de chaque projet une véritable aventure créative ? Laissez-vous guider par l'expérience de l'auteure, qui met à profit plus de 20 ans de pratique en tant que motion designer et coach certifiée. Que vous soyez au début de votre parcours ou que vous souhaitiez repousser vos limites, ce livre est votre compagnon pour faire du motion design bien plus qu'un métier : une passion à part entière. Lire la suite Fermer

De toutes les techniques d'animation, le Stop Motion est l'une des plus créatives et des plus amusantes. Elle consiste à prendre plusieurs clichés d'une scène dans laquelle sont déplacés des objets, image par image. À la fois didactique et pratique, cet ouvrage vous montre pas à pas comment tourner vos propres films en Stop Motion :Préparez votre tournage. Choisissez l'équipement de prise de vue. Installez et accessoirisez votre studio. Initiez-vous à l'écriture d'un story-board et aux techniques essentielles de l'animation. Fabriquez décors et personnages articulés.Tournez et partagez ! Découvrez les spécificités des différentes techniques de Stop Motion, ainsi que les trucs et astuces de l'auteur : animation de marionnettes, LEGO®, post-it ou pâte à modeler, avec un téléphone portable, une webcam ou un appareil photo, à la craie ou sur un tableau blanc, à plat ou en relief... Montez vos films et diffusez-les sur Internet.L'ouvrage est illustré de nombreux schémas, photographies et interviews d'animateurs aguerris. Une sélection de courts-métrages exemplaires et de tutoriels vidéos sont accessibles sur dunod.com ou en flashant les QR codes présents au fil des pages. Destiné aux étudiants débutants comme aux passionnés d'animation, cette nouvelle édition à jour des dernières évolutions matérielles et logicielles vous permettra de donner libre cours à toute votre imagination. Lire la suite Fermer

À la fois mystérieuse et rigoureusement mathématique, l'oeuvre de l'artiste néerlandais M.C. Escher (1898-1972) a fasciné scientifiques et chercheurs tout comme la culture populaire qui y a trouvé matière à inspiration pour des couvertures de livre, des pochettes d'albums, des films, des affiches et des puzzles.
Cet coffret met à portée de main les prodigieuses mosaïques d'Escher grâce à des 17 sculptures en carton simples à assembler. En les pliant au niveau des pointillés, transformez les riches motifs bidimensionnels de l'artiste en polyèdres en trois dimensions qui jouent avec les motifs périodiques de l'artiste, parmi lesquels d'ingénieuses compositions de fleurs, de papillons, de lézards et de coquillages. Le livre passe en revue les principes géométriques et l'invention artistique qui sont à l'oeuvre dans les merveilles optiques d'Escher, ainsi les instructions de montage. Lire la suite Fermer

Comment rendre simple ce qui est compliqué ?
C'est tout l'art de la facilitation graphique, qui consiste à transformer en visuels des concepts et des conversations. En réunissant les idées clés sur un seul support, vous favoriserez la compréhension, la réflexion et même la prise de décision !

Nicolas Caruso, facilitateur graphique depuis plus de dix ans, vous transmet toute son expertise pour que vous puissiez vous initier à cette méthode ou vous perfectionner. Vous trouverez dans ce guide de poche illustré :
- les bases graphiques pour mettre en images un sujet - blocs, liens, typographie et dessin ;
- la posture physique idéale pour offrir un maximum de lisibilité ;
- l'attitude mentale à adopter pour hiérarchiser les informations ;
- des astuces et de nombreux pas-à-pas pour donner plus de sens et de dynamisme à vos productions.

Dégainez vos marqueurs, vous allez apprendre à crayonner plus vite que votre ombre ! Lire la suite Fermer

Ce livre sur AutoCAD 2024 est destiné à un public de dessinateurs techniques qui se forment à AutoCAD. Il présente les fonctionnalités essentielles pour maîtriser cette application de CAO/DAO et acquérir les bonnes pratiques pour une utilisation optimale. La réalisation de projets professionnels permet au lecteur de mettre en pratique au fil des chapitres les connaissances acquises.

Les premiers chapitres du livre AutoCAD 2024 s'intéressent plus particulièrement à la description de l'interface, à l'environnement de travail, aux outils de visualisation, aux outils de dessin et de construction de dessins de tout type. Ils abordent également la conception paramétrique et la gestion des objets ainsi créés. Les chapitres suivants s'attardent sur tous les éléments qui peuvent compléter ou automatiser la conception et le dessin jusqu'à la présentation détaillée (saisies et recherches dynamiques, poignées dynamiques, gestion avancée des calques, des blocs, blocs dynamiques et éléments de bibliothèque, gestion des tableaux, des champs, des références externes, calques sous-jacents, intégration d'images, gestion des objets annotatifs...). Enfin, vous sont présentées toutes les fonctionnalités permettant de gérer et présenter vos projets, de configurer l'impression, d'imprimer, de comparer des fichiers Dwg, d'exporter ou d'importer d'autres formats (dont SKP, DGN, PDF, IGES, STEP, SolidWorks, PRO-E, CATIA, NX...) de concevoir et exploiter les formats de consultation DWF 2D et PDF, de publier sur le Web et de personnaliser les options proposées par AutoCAD.

Les nombreux exercices permettent au lecteur d'utiliser les fonctionnalités de dessin et de construction et d'organiser les données de projets professionnels pertinents. Le lecteur peut ainsi créer un tableau de surfaces, créer et utiliser concrètement des éléments de bibliothèque. Il exploite les références externes et habille le projet avec les annotations, cotations, repères et hachures adéquats. Enfin, il prépare l'impression et présente le projet. Les éléments nécessaires à la réalisation des exercices sont en téléchargement sur le site www.editions-eni.fr. Lire la suite Fermer

Les réflexions de Jean Vilar, dont le nom est indissociable de la création du Théâtre National Populaire et du festival d'Avignon, ont depuis leur première parution dans les années cinquante influencé le cours du théâtre de notre époque. La réédition de ce texte avec les questions fondamentales qu'il soulève, s'avère indispensable.